'Man in the Wilderness', 1971-forløberen til 'The Revenant', er den bedre film

Lad os sætte scenen. En blød, men intens grænser på en udvidet pelsfældeekspedition i det 19. århundrede får den amerikanske vildmark ødelagt af en grizzly. Han er lemlæstet, men i live, begravet og efterladt til døde af medfældere, der soldater gennem det barske, ukendte terræn uden ham. Alligevel lever manden og kryber bogstaveligt talt gennem bjergene for at forfølge hævn. Du har set den film, ikke? Men vent, vi taler ikke om instruktør Alejandro G. Iñárritus elendige Oscar-skat Den tilbagevendende , den seneste tilpasning af den virkelige historie om woodsman Hugh Glass. Nej, vi taler om en anden fiktiv beretning om Glasss overlevelse, der var før Kommer tilbage , alt andet end glemt. 1971-filmen Mand i ørkenen fortæller stort set den samme historie som Den tilbagevendende . Alligevel gør det det med mere følelser, mere planlægning og i sidste ende mere hjerte.

patrick rothfuss bog 3 udgivelsesdato 2017

Instrueret af Richard C. Sarafian - filmskaberen bag kultklassisk hot rod-film Forsvindingspunkt - Mand i ørkenen er ligesom Den tilbagevendende , kun delvis inspireret af Glass. Begge tager dramatisk licens med historien i varierende grad. For eksempel hovedkarakteren af Mand i ørkenen (spillet af den originale Dumbledore selv, Richard Harris) hedder Zachary Bass. Det inkluderer heller ikke den myrdede sønskarakter, der er så fremtrædende for handlingen Den tilbagevendende .

Men historiestrukturen efterladt til død er dybest set den samme, ligesom de tegn, der lader Glass / Bass dø. I Den tilbagevendende , Tom Hardys marmor-mundede Fitzgerald tærer Glass 'søn og bærer tyngden af ​​Glass' had, efter at have efterladt ham at dø. I Mand i ørkenen , John Huston spiller den højhatte, støjende jagtpartileder svarende til Domhnall Gleesons Kommer tilbage karakter, kaptajn Henry. Ligesom Fitzgerald er Huston dog positioneret som skurken, der beder mændene om at se Bass og dræbe ham, hvis han stadig holder fast ved livet om morgenen.



Karakterlignigheder til side, Mand i ørkenen tematisk har mindre til fælles med Den tilbagevendende end det gør med, siger Castaway . Det er en noget åbenlyst overlevelseshistorie, der ligesom mange 1970'ers studiefilm har en tendens til at overforklare sig med detaljerne; det begynder med et titelkort, der lyder: Hvad der skete på denne ekspedition er historisk sandt, for eksempel. Det er også håbløst osteagtigt som når en åbenlys mand-i-en-bjørn-dragter angriber.

hvor kan jeg se rocky horror picture show

Men giv det æren: den fortællende håndbedrift i 1971-filmen er faktisk en forfriskende afvigelse fra det overdrevne, pseudofilosofiske lort Den tilbagevendende bruger til at svømme sit publikum. Dette betyder ikke, at du skal tage den nemme vej ud og ikke behøver at engagere sig i en citat-unciterer vanskelig film. Det er at sige det Mand i ørkenen behøver ikke at ty til at være stump og erklære sig selv en vanskelig film for at fortælle Glass 'historie.

Mand i ørkenen er på ingen måde en god film. Store skår af runtime er dedikeret til bare at vise Harris, der har omkring 20 ord i det hele, gå eller kravle fra skærm-venstre til skærm-højre. Der er en 3-minutters sekvens, der involverer en blodet Harris, der sniger sig ind på en indianerkvinde, der føder ved at hukke over en børste, og der er en 10-minutters scene, hvor Harris bygger en skinne til en skadet kanin, der kulminerer i den dynamiske duo af grænsemand og nuttede dyr bare slags at hænge ud og se ilden han byggede for varme. Nittende ting. Det bliver lejlighedsvis lige så brutalt og mere virkeligt end Den tilbagevendende nogensinde kunne drømme, som en scene, når Harris støder på en egentlig døende bøffel, der bliver spist levende af et par ulve. Indrømmet, det var fordi de skød filmen i Italien i 70'erne, hvor de kunne lægge noget mindre end snusoptagelser på skærmen. Stadig. Bruh .

Denne brutalitet fungerer i tjeneste for en større historie. I modsætning hertil pine Iñárritus masochistiske film Glass uden omhu. Det er næsten som med hver forbipasserende grusom sekvens af Den tilbagevendende instruktøren slår din næse i verdens meningsløse brutalitet. Ja, fantastisk, tak, Alejandro, vi forstår. Livet er hårdt. Og tilsyneladende er det også at skrive dialog.

Gennem en række drømmesekvenser i Mand i ørkenen vi finder ud af, at Bass afviser religion og opgiver sin søn til at tage på den skæbnesvangre ekspedition efter hans kones død. Jeg var aldrig meget enig i Guds vilje, siger Bass i en af ​​hans få faktiske linjer. Selv de enkle indsatser skaber mere spænding end det fungible hævnplot, der angiveligt driver Den tilbagevendende .

star wars rogue one amc billetter

Højdepunktet, hvor Bass konfronterer Hustons karakter, definerer hvorfor Manden i ørkenen er en historie om en mand, der finder ægte forløsning og tilgivelse mens Den tilbagevendende handler bare om en fyr, der dræber en anden fyr. Når Bass får det skæbnesvangre valg, vælger han at vende hjem snarere end at hævne sig. Leonardo DiCaprio's Glass stirrer bare ind i kameraet, når kreditterne begynder at rulle.

Så vælg. Den ene er et stort set glemt spaghetti vestlig-studio studie på en overlevelsesfilm, mens den anden sandsynligvis vil vind det bedste billede ved Oscar-uddelingen i år. Jeg tager allerede den, der streamer på Amazon.